千峰競(jìng)秀白云開(kāi)（中國(guó)畫(huà)）胡一龍作

扁舟一棹歸何處（中國(guó)畫(huà)）胡一龍作

作為中國(guó)畫(huà)種類(lèi)之一，山水畫(huà)以其審美高度和深刻內(nèi)涵，成為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要標(biāo)識(shí)。早在南北朝時(shí)期，宗炳就以《畫(huà)山水序》奠定了山水畫(huà)的理念。此后，歷代畫(huà)家創(chuàng)作了許多不朽的山水名作。這些作品不在于描繪山水的物理形態(tài)，而在于傳達(dá)蘊(yùn)含其中的思想、情感與人文精神。

寫(xiě)其形，必傳其神；傳其神，必寫(xiě)其心。山水畫(huà)的創(chuàng)作，其實(shí)是心靈的創(chuàng)作。創(chuàng)作時(shí)，畫(huà)家須集中心力，忘懷萬(wàn)慮，觀心見(jiàn)性，將自身有形之體融入天地萬(wàn)物之中。內(nèi)心有遼闊天地，創(chuàng)作者才可通山川之性情，悟山水之靈性。

我認(rèn)為，山水畫(huà)的創(chuàng)作理念有三個(gè)境界：實(shí)地境界，這是畫(huà)家對(duì)自然世界直觀反映和寫(xiě)實(shí)描繪的階段；動(dòng)情境界，畫(huà)家開(kāi)始融入自己的情感和理解，使畫(huà)面更具藝術(shù)感染力和表現(xiàn)力；象外境界，畫(huà)家逐漸超越具體物象，轉(zhuǎn)向?qū)Ω顚哟蔚奈幕?、歷史、精神的表達(dá)。這三個(gè)境界展現(xiàn)了藝術(shù)創(chuàng)作的可能性。

山水畫(huà)講究天人合一、形神兼?zhèn)?，需要?jiǎng)?chuàng)作者心有萬(wàn)象，“外師造化，中得心源”。其創(chuàng)作理念體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)文化和藝術(shù)精神，主要概括為以下幾方面：

寫(xiě)意精神。中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作強(qiáng)調(diào)寫(xiě)意精神，這里的“寫(xiě)”是指以帶有審美性的點(diǎn)、線、面作為手法；“意”則是通過(guò)藝術(shù)家的理解與感受獲得的“物我相融”的“意”。

物我相融。這是山水畫(huà)創(chuàng)作中的一個(gè)重要觀念，它意味著藝術(shù)家將自然物象視為情感載體，通過(guò)藝術(shù)手法將其轉(zhuǎn)化為具有特定情感和審美理想的意象。

詩(shī)意表達(dá)。詩(shī)意是中國(guó)山水畫(huà)的靈魂，每個(gè)時(shí)代的山水畫(huà)都蘊(yùn)含著人們對(duì)美好生活的向往和理想追求。藝術(shù)家通過(guò)畫(huà)筆記錄現(xiàn)實(shí)生活，同時(shí)表達(dá)對(duì)生活、夢(mèng)想的追求。

整體感與造型感。山水畫(huà)的創(chuàng)構(gòu)理念強(qiáng)調(diào)整體感和造型感，追求畫(huà)面中各個(gè)部分之間的統(tǒng)一性、協(xié)調(diào)性以及線條、形狀、比例等方面的美學(xué)效果。同時(shí)，畫(huà)面中的虛實(shí)關(guān)系、韻律美、空間美也是創(chuàng)作時(shí)考量的重要因素。

可見(jiàn)，山水畫(huà)的創(chuàng)作理念不僅關(guān)注自然景觀的寫(xiě)實(shí)表現(xiàn)，更注重通過(guò)畫(huà)面?zhèn)鬟_(dá)畫(huà)家的情感和思想。

畫(huà)家的筆墨滲透著他們對(duì)人生乃至世間萬(wàn)象的認(rèn)識(shí)和思考。他們?cè)趧?chuàng)作中無(wú)論是追尋小橋流水、寧?kù)o致遠(yuǎn)的世外桃源，還是追求“蟬噪林逾靜，鳥(niǎo)鳴山更幽”的空靈意境，抑或是表現(xiàn)大開(kāi)大合、氣勢(shì)雄渾的宏大景象，其實(shí)都是對(duì)自然物象的一種理解和對(duì)環(huán)境的藝術(shù)再造，是對(duì)自然界“美”的藝術(shù)詮釋和意境追求。

面對(duì)大自然萬(wàn)千氣象，藝術(shù)家筆下所表現(xiàn)的并不局限于一山一石、一草一木、一花一鳥(niǎo)，更不是將自然景物簡(jiǎn)單照搬復(fù)制，而是在紛繁的自然景物中尋找能與之共情的心靈意象，以筆傳意，以意抒懷，寄托個(gè)人情思，并在似與不似之間尋求“美”的落腳點(diǎn)。

宋代文豪蘇東坡有詩(shī)云：“論畫(huà)以形似，見(jiàn)與兒童鄰。賦詩(shī)必此詩(shī)，定非知詩(shī)人。”此詩(shī)句體現(xiàn)了他“不求形似、但求意境”的繪畫(huà)理念。近代畫(huà)家也不乏對(duì)物象寫(xiě)意的高論，如齊白石說(shuō)“作畫(huà)妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世”；黃賓虹說(shuō)“畫(huà)有三：一、絕似物象者，此欺世盜名之畫(huà)；二、絕不似物象者，往往托名寫(xiě)意，亦欺世盜名之畫(huà)；三、惟絕似又絕不似于物象者，此乃真畫(huà)。”

古往今來(lái)的大家從不同角度闡述了對(duì)物象寫(xiě)意的理解，從中可以看到，藝術(shù)家在觀察客觀物象之后，潛移默化地將物象進(jìn)行取舍與概括，使眼觀的物象轉(zhuǎn)化為胸中的圖像，而胸中的圖像又并非完全是眼中的物象，筆隨意走，在創(chuàng)作中變有技巧為無(wú)技巧，變有法為無(wú)法，在有形中尋找無(wú)形，在似與不似之間創(chuàng)造出神妙的意境，達(dá)到“心忘乎手、手忘乎筆、物我兩忘、心意雙通”的境界。這想必就是山水畫(huà)創(chuàng)作的極高境界吧。

（作者系清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院書(shū)畫(huà)高研班導(dǎo)師）